アメリカ・ミシガン州フリント出身のインディーロック/オルタナティヴ・バンド。小学校からの友人であるLogan Gaval(Vo&Gt)とHarpar Boyhtari(Vo&Gt)の2人のソングライターを中心に2011年に結成。シューゲイザー、スラッジメタル、スロウコア辺りが混成した音楽性が特徴です。
2017年に1stアルバム『Dixieland』を発表。同作が音楽サイト・The Alternativeの”2017年ベストアルバム50“に選出され、話題となる。その後にDeathwishと契約し、2019年に2ndアルバム『New Hell』をリリース。さらに知名度を高め、これまでにDeafheaven、Cloakroom、Infant Islandらとツアーを共にしている。
5人体制では初となる3rdアルバム『Die In Love』を2025年6月にリリース予定。またHarpar Boyhtariが同作のレコーディング前の2023年10月にトランスジェンダーであることを公表しました(以前は、Sam Boyhtari。本記事でもリリース時点での名義にしています)。
本記事はフルアルバム2作品、EP1作品の計3作品について書いています。
作品紹介
Dixieland(2017)
1stアルバム。全9曲約40分収録。作品名のDixielandはThe Collaborativeのインタビューによると、地元ミシガンにあるフリーマーケットの名前から拝借。メンバーの1人がアートワークにある看板の前を通勤時に通っていたこと、フリーマーケットという断片性が気に入った点がタイトルにした理由だそうです。
Greet Deathはインディーロック、シューゲイザー、スラッジメタル、スロウコア辺りが混成した音楽性が特徴。ゆったりとしたテンポの中で重苦しいディストーションと軽やかなコードを行き交う。その上でLogan Gaval(Vo&Gt)とSam Boyhtari(リリース時はVo&Ba)のツインヴォーカルを埋もれさせることなく聴かせます。2人の声にしてもGavalが端正、Boyhtariが鼻にかかったような感じが各々の味わいとなっている。
#1「Sheets of White」~#2「Bow」への流れはバンドの特徴を要約しており、宙をひらりと舞う旋律が誘う美、体を地面に押し付けるスラッジの重厚さが相互作用として働く。3分台にまとめられた#3「Valediction」はBoyhtariのヴォーカルを前面に出しており、重みよりも脱力感が勝るのはクセの強い声質ゆえでしょうか。
バンドの面々は青春時代にGreen DayやBlink-182といったポップパンク勢をよく聴いていたそうですが(Blink-182が一番思い入れのあるバンドらしい)、やがてSmashing PumpkinsやHumらに影響を受け、現在のスタイルに反映(前述インタビューとGood Album Fridayインタビューより)。ヘヴィ・シューゲイズという言われ方もしていますが、90年代オルタナの気質が強いというのはたしかに感じるところです。
また”死を迎える”というバンド名に則ってか、自殺願望や死生観が常に横たわっているような歌詞が目を引く。SuicideやHellといったおっかないワードを多用。それでもキャッチーさを保つ歌やメロディの魅力があります。特に#8「Cumbersome」はまるで純文学のような詞をつづった歌もの轟音系ポストロックで、本作中で最もインパクトを放っている。
New Hell(2019)
2ndアルバム。全9曲約48分収録。Convergeのジェイコブ・バノンが主宰するレーベル、Deathwishに移籍してのリリース。また前作と本作がトリオ編成での制作です。
タイトルはGavalがデイリークイーン(アメリカのアイスクリーム屋)で働いていた時に、小売業の単調な仕事に対して同僚が「毎日が新しい地獄だ」と冗談を言ったことに由来(参照:Swim into the Sound記事とAudiotree Live Session)。そして、”悪いことはすべて悪化し続ける”を全体のテーマとしており、作品には憂いや虚無感がひそかに滲む。
流麗なアルペジオからヘヴィに振る舞う#1「Circles of Hell」はGavalのモリッシー的な歌唱が耳を引き、Nothingを思わせる疾走感のあるヘヴィ・シューゲイズ#2「Do You Feel Nothing?」が序盤を飾ります。そんな本作は#3「Let it Die」に象徴されるようにアコースティックが幅を利かせるようになり、#7「Starin」ではしんみりとした曲調とドゥームゲイズ的な揺さぶりが同居します。
こうしてバリエーションを広げる中でBoyhtariの癖の強い声がわりと矯正されていて、#5「Entertainment」はそれがよく感じられるかと。あくまで歌ものとしての良さを消さないソフト/ラウドの使い分け、ツインヴォーカルの活かし方は本作でより練られている。繊細な音色、最高潮の轟き、2人の歌声が見事に融合していく#4「You’re Gonna Hate What You’ve Done」と#9「New Hell」の大曲2つは本作を象徴しています。
しかしながら、ポップや共感で機嫌を取ろうとしないのがこのバンド。後ろめたい生と死の衝動の揺れ動きを体現した歌詞は、”毎日私は空想する 私の体が死ぬ様々な方法を(#8「Crush」)”に代表されるように相変わらず。悲観主義に水を与え続けるGreet Deathは、新しい地獄の中で静かに悲鳴を上げている。
ポチップ
New Low(2022)
2nd EP。全5曲約21分収録。ベーシストとしてJackie Kalminkが加入し、Sam Boyhtariがギターへとスライドしての4人体制へ移行。ただし、Jackie Kalminkは1曲のみの参加となっています。
本作についてACRNのインタビューを参照すると、”僕らは常にラウドなロック・ソングを作るつもり。けれども、New Lowで聴くことができるのはもっとソフトなもの、ピアノやアコースティックなもの、より意図的で冒険的な作曲を取り入れようと模索していることの表れなんだ“と答えている。
また次作の3rdアルバム制作から少し遠回りして、『New Hell』に終止符を打ちつつ、新たな感情や領域を探求したEPであることも併せて語っています。フォーク調からシューゲイザー化していく表題曲#1「New Low」、マイブラをキャッチー&アップテンポにした曲調とSam Boyhtariのパニック発作の実体験を詞にしたためた#2「Panic Song」は、バンドのこれまでの領域内。
以降の3曲はアコースティック色を強める中に前述したピアノやハーモニカの音色を散りばめてています。それでも柔らかな響きを帯びてはいるものの、哀歌のように聴こえる儚さが楽曲からにじみ出ている。
特に#3「Punishment Existence」はひたすら湿っぽく繊細。歌詞も冒頭から”仕事を終え、ベッドにもぐりこむ。天井を見つめながら、死について考える。すべてが終わりに近づいているように感じることがある。この実存的な恐怖から逃れられたらと思う“と生の重みに耐え続けている。
#4「Your Love Is Alchohol」と#5「I Hate Everything」は、あなたの愛はアルコールや何もかも嫌いといったタイトルを逆手に取る簡素なフォークソング。沁みる曲調のわりにヒャッハーできないヘヴィな歌詞であることが、やはりGreet Deathの個性だと改めて感じるところです。
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Die In Love(2025)
3rdアルバム。引き続きDeathwishからのリリース。発売以降に追加予定です。
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